'James', de Percival Everett: el reverso audaz de un clásico americano
Ganadora del Pulitzer 2025, James es una poderosa relectura sobre esclavitud, lenguaje y emancipación narrativa.

En un panorama editorial marcado por la sobreproducción y la inmediatez, el dossier de novedades literarias de julio de 2025 del sello Planeta Colombia se impone como una curaduría cuidadosa y plural. Estas obras no solo dialogan con los grandes temas contemporáneos —la identidad, el duelo, la memoria, el poder, el lenguaje—, sino que lo hacen desde géneros diversos, estructuras arriesgadas y miradas profundamente humanas.
“James”, de Percival Everett: reescribir el canon desde el margen
Con James, Percival Everett realiza un gesto literario de enorme audacia: tomar uno de los textos fundacionales de la narrativa estadounidense, Las aventuras de Huckleberry Finn, y contar su historia desde el punto de vista de Jim, el esclavo. Lo que en Twain era acompañamiento, aquí es protagonista. Jim ha aprendido a leer y escribir de forma clandestina, y ese acceso al lenguaje se convierte en el verdadero acto de emancipación. La novela, construida casi por completo a través del diálogo, revela con inteligencia feroz que la lucha contra cualquier forma de esclavitud comienza robando de vuelta las palabras. Con un equilibrio excepcional entre sátira y profundidad filosófica, Everett convierte a James en una novela urgente, incisiva y conmovedora, ganadora del Premio Pulitzer 2025 a mejor obra de ficción.
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“Canon de cámara oscura”, de Enrique Vila-Matas: escritura desde el aislamiento y el simulacro
Enrique Vila-Matas, figura esencial de la literatura posmoderna, vuelve a sus obsesiones centrales en Canon de cámara oscura: la ficción como forma de vida, el simulacro como forma de verdad, la escritura como acto de transmisión. Vidal Escabia, su protagonista, encierra setenta y un libros en un cuarto oscuro de su casa y cada mañana elige uno para leer un fragmento y escribir su canon personal. ¿Es humano o una máquina infiltrada? ¿Es su canon un ejercicio literario o una tabla de salvación frente a la ausencia de su hija? Vila-Matas no ofrece certezas, sino abismos narrativos donde la literatura se confunde con la vida y donde el canon ya no es un conjunto de obras maestras, sino una forma desesperada —y lúcida— de sostener el mundo con palabras.
“Quieto”, de Eduardo Otálora Marulanda: una elegía en voz baja
Eduardo Otálora Marulanda narra en Quieto la vida efímera de Santiago, un bebé que vive poco más de un año. Desde esa breve existencia, el personaje narra en primera persona la historia de su familia. El resultado es una novela íntima y profunda, una especie de elegía luminosa donde la fragilidad se transforma en un acto poético. La voz narrativa, serena pero cargada de memoria, observa el mundo sin haberlo habitado del todo. Otálora logra una obra sutil sobre la permanencia, el duelo, la herencia emocional y la posibilidad de contar desde el margen, desde lo que apenas fue. La mecedora que nunca deja de moverse se convierte en símbolo de la continuidad, del amor que no cesa aunque el cuerpo se haya ido.
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“La compañía de las bestias”, de Felipe Agudelo Tenorio: el infierno urbano como trama
En esta nueva entrega de la saga protagonizada por Gotardo Reina, Felipe Agudelo Tenorio convierte a Bogotá en un personaje sombrío y complejo. La compañía de las bestias enfrenta al investigador con una organización criminal sin límites, al tiempo que continúa su búsqueda personal por su hermana desaparecida. La novela se despliega como un descenso moral a las cloacas de la ciudad, pero también como una indagación sobre la culpa, la persistencia de la memoria y la necesidad de verdad. Agudelo equilibra la tensión narrativa del thriller con una mirada lírica, que dota a su universo de una densidad ética poco habitual en el género. Una novela contundente y atmosférica, donde cada calle parece guardar un secreto y cada rostro una herida.
“Mundos posibles”, de Julián David Correa R.: el arte como forma de nación
Mundos posibles es una cartografía afectiva y crítica de la vida cultural en Colombia. Julián David Correa, con su vasta experiencia como gestor y narrador, reúne en este libro crónicas, entrevistas y ensayos que revelan cómo el arte transforma territorios, cuerpos y memorias. Desde las bibliotecas públicas hasta las salas de cine comunitarias, desde el teatro hasta la televisión, el libro da cuenta de las luchas, desafíos y logros de quienes han hecho de la gestión cultural un acto político y vital. Más que un inventario, esta obra es un llamado a imaginar el país desde sus expresiones artísticas, a reconocer en ellas un motor de ciudadanía crítica y de esperanza colectiva.
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Un dossier que confirma la diversidad de la literatura contemporánea
El conjunto de títulos que integran el dossier de novedades de julio 2025 de Planeta Colombia confirma la vitalidad y la pluralidad de la literatura actual. Desde la reivindicación histórica de Everett hasta la metaficción introspectiva de Vila-Matas, pasando por el lirismo íntimo de Otálora, la crudeza urbana de Agudelo o la mirada transformadora de Correa, estas obras comparten una inquietud común: interrogar, desde distintos registros, el lugar de la humanidad frente a la pérdida, el poder, el lenguaje y la memoria.
Lejos de modas pasajeras, los autores aquí reunidos cultivan una escritura que aspira a durar. Y lo hacen con herramientas disímiles —la novela, el ensayo, la crónica, el testimonio—, pero con la misma convicción: que la literatura sigue siendo una forma válida y necesaria de explorar el mundo y su complejidad, aunque lo hagamos, como Vidal Escabia, desde un cuarto oscuro.